LA FAUNA DEL SILE

AGGLOMERATO URBANO TOSCANO

SCORCIO DI CASTELFRANCO VENETO

BAITA

PARTICOLARE DELLA RESTERA LUNGO IL SILE

PAESAGGIO MARINO

IL TRAGHETTO

In fondo al grande viale dove c’è la rampa di legno, che permette l’accesso al traghetto, vi è un bel nido di cigni, bianchissimi, che noncuranti del frequente passaggio di: pedoni, cicli e automobili, che s’imbarcano nel grosso natante, sono lì che covano le uova. La stessa coppia è da qualche anno che nidifica in quel luogo.  La femmina svolge la sua naturale mansione di madre mentre il maschio si erge a protezione della futura prole, dando talvolta il cambio affinché la compagna possa fugacemente nutrirsi. I passeggeri, dopo aver ammirato la bella scena, accedono sul traghetto, per la traversata del fiume Livenza. Le persone e i veicoli sono accolti, nei limiti di capienza del grosso barcone, attraverso un’ampia fenditura a poppa. Appena saliti, il personale preposto si prodiga a ritirare i tickets previsti per il trasporto. Conclusa l’incombenza, un marinaio scioglie la grossa catena, legata ad una “briccola”, per rendere libero il barcone. Il capitano si mette ai comandi nella prua e contemporaneamente chiude, a poppa, il grande portellone, per mettere in sicurezza i passeggeri. Il mezzo comincia a muoversi. Gli astanti pregustano il fascino del viaggio e rivolgono la loro attenzione alle trasparenti  acque del fiume, che sfociano poco distante nel mare Adriatico. Ciascuno da corso alle proprie fantasie, mentre il capitano, dopo aver avviato i motori, con una professionale virata solca le acque antistanti all’imbocco della darsena di Porto Santa Margherita, facendo attenzione ai motoscafi che rientrano, dirigendosi verso la sponda opposta in territorio di Caorle. Dopo circa due minuti gli utenti sono pronti per lo sbarco. Le iniziali fantasie, per la brevità del percorso, si sono assopite, con l’espressa delusione dei viaggiatori più piccoli.

IL SILE - PARTICOLARE

La riva del Sile a Treviso

TRISTE EPILOGO DI UN MERLO

Ero in studio, al primo piano della mia residenza, quando dall’esterno, attraverso la finestra chiusa, ho udito una fievole voce familiare che proveniva dal giardino che, con insistenza, mi chiamava. Aperta la finestra, ho scorto Diana che con un cenno mi invitava a scendere.  Giunto sul posto mi faceva osservare che all’interno di un cespuglio si sentiva, di tanto in tanto, uno strano fruscio. Fattomi  largo, fra i rami, ricchi di cospicue foglie fresche ho scoperto all’interno un vuoto, all’apparenza una cavità. In una delle fronde vi era attorcigliato, ben saldo, un filo di nylon che si estendeva verso il basso per  trenta e/o quaranta centimetri. All’altro capo, vi era legato a una zampa un merlo di un nero sgargiante. Batteva, di tanto in tanto, le ali per rialzarsi e fuggire da quella costrizione, cadendo subito dopo con la testa all’ingiù. Era stremato, probabilmente era un po’ di tempo che era in quella posizione. Dopo aver preso, dolcemente,  in mano il merlo, ho srotolato il filo di nylon dal ramo potendo così togliere il volatile dalla sua infelice posizione. Aveva il cuore che batteva forte, forte. Ho cercato di accarezzarlo e, con le parole, di rassicurarlo che presto sarebbe stato libero di tornare là da dove era venuto. Con una forbicina ho iniziato a toglierli il filo di nylon che era saldamente legato, con un nodo, a una zampa, tanto da avergli inciso la carne. Il cuore gli batteva sempre più forte. Non sono riuscito a completare l’operazione, all’improvviso il petto ha cessato di battere e il merlo è rimasto, nelle mie mani aperte, immobile. Ho provato un forte dispiacere e mi sono sentito quasi in colpa per non averlo liberato più rapidamente. Il triste epilogo forse era oggetto di una ragazzata, o peggio e, più deprecabile, l’opera di un adulto che con una rete ha provato a catturarlo. Azione da biasimare e di monito per il futuro.

MOSTRA DI PITTURA E SCULTURA IN VILLORBA (TV)

Molte volte ho curato la presentazione delle opere di Ilario Menegaldo e ho sempre trovato  di grandissimo interesse i suoi dipinti.  Non mi stancherei mai di ammirarli perché ogni volta scopro nuovi motivi che l’artista inserisce o rinnova, nuovi temi, nuovi colori, nuovi formati. Ritrovo aspetti che precedentemente avevo trascurato o che mi erano totalmente sfuggiti. Conoscendo  i lavori precedenti, ho  il vantaggio ed il privilegio di capire quale percorso di maturazione e di evoluzione ha compiuto il nostro artista.

Intanto, e questo è l’aspetto più appariscente, attraverso questi quadri potrei effettuare un excursus attraverso le stagioni: c’è il freddo inverno, con la neve ed il ghiaccio, che ci introduce in un’atmosfera di sogno, di pace, di silenzio con tinte che invitano alla meditazione ed al raccoglimento. Poi la primavera, con i suoi colori teneri, con il cielo mutevole cosparso di bianche nuvole fuggenti. La calda estate di assolati meriggi, con le bionde messi mature e le ombre profonde della vegetazione in un’atmosfera immota.  Il mite  autunno, dolce e malinconico  pieno di colori cangianti, verde stanco e giallo brillante di foglie cadenti. Ed è attraverso questo fuggire del tempo che l’artista ci fa percepire una specie di Sehensucht romantica. Ogni passaggio di stagione sembra rimpiangere la passata e morta, in un perpetuo ciclo vitale di tramonto e di rinascita che il pittore magistralmente ci illustra. Nei suoi dipinti si percepisce una serena e mesta sensibilità, come un sogno ormai passato e fiso sulla tela, nell’aspettativa di quello che verrà, nuovo e più brillante. Una nostalgia intensa di luoghi dove si vorrebbe ritornare, di scenari che si vorrebbero rivedere,  di situazioni già trascorse che si vorrebbero rivivere. Il quadro, come rappresentazione cristallizzata di un istante irripetibile, instilla una piccola ma luminosa speranza per il futuro. Questo è lo stato d’animo, la “Stimmung” a cui le opere di Ilario ci spingono.  Noi, inguaribili romantici, ci troviamo di fronte ad una “concordia discors”, una dialettica  tra passato, presente e futuro. Le nostre intime inquietudini divengono forti di fronte  a queste suggestive rappresentazioni, a questi paesaggi ricchi di colore, efficaci nel tratto e nella pennellata ora rapida, ora larga ora raffinata, di fronte all’acqua quasi onnipresente, ubiqua, chiara, liscia, riflettente, misterica, profonda. Diceva Caspar David Friedrich, eccellente pittore:”L’artista si guardi dalla fredda tecnica ed erudizione, dalla cavillosa e fredda precisione, dalla pedissequa imitazione perché questi atteggiamenti uccidono il cuore. E quando il sentimento ed il cuore sono morti negli uomini, l’arte non può più dimorarvi.” Ecco, così: nelle sue opere Ilario trasfonde tutto il suo sentire, il suo cuore e sentimento, tutta la sua Weltanschauung, la sua visione del mondo piena di colore e di calore.

 Prof. Umberto Benazzato

ILSILE A CASALE

CASE CON VEGETAZIONE LUNGO LA RIVA DEL SILE